DEPECHE MODE- BLACK CELEBRATION [1986] REVIEW

 

GÉNERO: SYNTHPOP/ DARKWAVE/ GOTH ROCK

[MUTE RECORDS]

INTRODUCCIÓN: “BLACK CELEBRATION” es el quinto álbum de estudio de la banda de música synthpop inglesa Depeche Mode, lanzado el 17 de marzo de 1986 por Mute Records. El Disco fue puesto número cuatro en la lista de álbumes del Reino Unido.

Grabado en Berlín y Londres durante lo meses de Noviembre del 85 y Enero del 86 así como también con la colaboración en la producción de Gareth jones y el fundador de Mute records, Daniel Miller, el quinto álbum de estudio de Depeche Mode mostraba al público y a sus fans mas acérrimos una nueva evolución de ellos.

Obsesionados con el fatalismo oscuro y ciertas angustias delirantes producto de muchos problemas que le pasaban a sus integrantes, sumado a esto la incertidumbre de cual sería su próximo proyecto, hacía que las expectativas, no solo de la banda si no del público europeo que lo había acogido tan cálidamente aumentarán aún mas. La rebelión de Depeche Mode cobraba forma en este tan aclamado y excéntrico álbum, dicho por el mismo Jones en un documental sobre la creación del álbum en 2007: “El estado de ánimo del álbum es el estado de ánimo de la banda en ese momento”, “Y se estaban volviendo más intensos. Todos, supongo, estaban lidiando con problemas más profundos y oscuros, y madurando. Eso se refleja en la forma en que lo hicimos y en cómo resultó”. Lo que llevo a que durante los procesos de grabación y la formación de las canciones, los samples volvieran a estar a la vanguardia del sonido. Gareth Jones afirmó que siempre utilizarían sus propios samples y trataron de evitar el uso de samples de otras fuentes. Dando como resultado que su producción cree “una distopía futura tech-noir” que “brilla de tristeza”.

Pero bien, ¿Qué tanto de estas angustias y atmosferas de tristezas están tan trabajadas en este disco? ¿Que tiene Black Celebration para ofrecer? en resumidas cuentas, la banda encontró en ello una identidad sustancial tan sólida para hacer una catarsis y mostrarnos de los álbumes del synthpop mas geniales que salieron durante los 80. Nuevamente continuamos las búsquedas mas oscuras del synthpop que hacía la banda, esta vez haciendo de los mejores hits de su discografía, como lo es un tema de apertura tan espectacular como “BLACK CELEBRATION” influenciado por el darkwave y repleto de texturas sintetizadas y ritmos galopantes que se intensifica aún mas en el minuto dos, así como su tan icónico coro, oscuro y siniestro, pero aún mas austero es la siguiente pista, “FLY ON THE WINDSCREEN” mucho mas orientado al synthpop, pero con ese toque industrial que veníamos escuchando en los discos anteriores de la banda, entre líneas podemos apreciar sus retorcidas fantasías y delirios, con referencias posteriores: “la muerte está en todas partes”, “corderos para el matadero”, “moscas en el parabrisas”, sin embargo, su estribillo: “Ven aquí, tócame / Bésame, tócame ahora”. Expresa un deseo romántico como escape de la muerte y la destrucción que inevitablemente nos rodea, y sugiere que, sin importar cuán sombrío pueda ser el mundo, aprovechar al máximo la vida y el amor es imperativo para nuestra cordura y supervivencia. Las voces se convierten en susurro hasta desvanecerse hacia el final, pero el ritmo va transicionando de a pocos para alistarnos con la siguiente pista, un tema mucho mas suave e introspectivo, hablamos del segundo single, “A QUESTION OF LUST” ofrece un nuevo tono para equilibrar el álbum, tiene estas angustiosas voces pero tan melodiosas y accesibles para el oído que no deseas que termine, un sentimiento, una emoción. La composición explora temas sobre la vulnerabilidad y la confianza en cuestiones amorosas. El resultado es una canción muy reconfortante que sirve como escape para las atmosferas caóticas de las 2 primeras pistas, lo mismo para “SOMETIMES”, un tema mas minimalista, tiene todo este acompañamiento de piano que lleva a la canción sin mucho esfuerzo y una presencia vocal tan perfectamente construida, con excelentes y tan vibrantes armonías vocales sacadas directamente de una misa católica, super suaves y etéreas que le dan una sensación mística durante esta parte del disco.

El tercer single abre la segunda mitad, “A QUESTION OF TIME”, una pista que recupera esa atmosfera gótica. Tiene toda este ritmo electro acelerado, con líneas de guitarras chirriantes que resuenan de fondo, super mecánicas, repetitivas que es sin duda otro de los mejores momentos del disco. En cuanto al apartado lírico, es posiblemente la canción más subversiva de Black Celebration , una que involucra a la controvertida novela de Vladimir Nabokov de 1955, Lolita, ya que explora el deseo de un hombre de proteger la inocencia de una niña de 15 años de los hombres perversos que la asechan. Pero a medida que la pista va progresando, nunca queda del todo claro si el personaje es igual de peligroso que los otros hombres a los que condena, ya que afirma: “Conozco a mi tipo / Lo que pasa en nuestras mentes”.

Avanzamos con “STRIPPED” otra de las pistas mas sólidas, agresivas, potentes y oscuras de este disco, tiene todo este sonido cautivador, con acordes sintetizados intercalados y efectos sonoros futuristas, que cobran mayor sentido y color a medida que la pista va progresando, remplazan el coro por estas melodías electrónicas super dulces. Es posiblemente el momento más destacado y conmovedor de “Black Celebration” , Gahan expresa deseos eróticos al querer ver “desnuda hasta los huesos" a su prometida, posiblemente una metáfora para expresar el escape de la realidad en la que nuestros protagonistas se sienten presos.

El sentimiento se retoma, aunque sin las omnipresentes alusiones a la muerte como lo fueron en otras pistas con “HERE IS THE HOUSE”, una balada synthpop sobre la santidad del amor y el compañerismo. Otra alusión al amor, es el quejumbroso “WORLD FULL OF NOTHING” nuevamente impulsado por el piano, donde Gore alude a la importancia (o falta de ella) de la primera experiencia sexual.

“DRESSED IN BLACK” es otro momento calmado del disco que demuestra las habilidades en el canto de Gore, suaves y sedosas, con esas cadencias tan excéntricas de la banda que le dan ese toque de desencanto gótico. Cerramos con “NEW DRESS”, tiene toda esta percusión retumbante electro industrial marcando compases, con estas líneas y riff mecanizados de sintetizadores agitándose por toda esta atmosfera. Las referencias anti-medios surgen nuevamente, esta vez los versos revelan y lamentan de cómo los medios de comunicación, equivocados y obsesionados con las celebridades, manipulan las mentes de las personas al centrarse en eventos más mundanos mientras minimizan noticas importantes. Sin duda un final espectacular para cerrar este gran disco.

CONCLUSIÓN: “BLACK CELEBRATION” es uno de los mejores discos de synthpop de los 80. 

“BLACK CELEBRATION” establece un antes y después dentro de la discografía de Depeche Mode, nada que envidiarle a “SOME GREAT REWARD”, otro gran álbum, pero aquí encontramos un proyecto mas sólido. Depeche Mode logra establecer hit tras hit de manera increíble, influenciados por el darkwave, la banda abraza la oscuridad y angustias durante todo este álbum. Repleto de canciones sólidas que ofrecen una visión del synthpop mas gótica, oscura, densa y melancólica, pero igual de melodiosas, accesibles y excelentemente producidas, sientes que todo funciona muy bien, con una duración mas que aceptable y poco relleno, con composiciones que muestran la combinación de la voz principal de Gore y letras meditativas, convierten a varias de esas pistas en puntos destacados para este disco, le otorgan a Black Celebration una buena dosis de fragilidad y ternura entre sus bordes más duros. Pero lo interesante de escuchar estas composiciones tan ansiosas, repleto de versos lacónicos, algo depresivas y coherentemente construidas de Gore, es que esa inclinación del álbum por el fatalismo sombrío no es tan pronunciada como algunos han afirmado. Es cierto que hay momentos oscuros en este disco, pero muchos de los experimentos del álbum anterior “SOME GREAT REWARD”, como esa tendencia mas baladesca del Adult Contemporary están mejor aplicadas de una forma más madura en este trabajo, ya que hay cortes en ambas mitades que tienen esa dirección, lo que le da un tono mas equilibrado, super abrasivo a este disco.

El álbum tiene bastante momentos optimistas de esperanza y romance, esparcidos por todas partes, y no solo en las suaves baladas en las que Gore presta su voz principal, mucho mejor compuestas y con una performance vocal memorable. Este álbum es un disco muy satisfactorio de escuchar por los grandes momentos concisos y atractivos que ofrecen, tiene la grandeza de mostrar la formula de Despeche Mode mejorada a otro nivel y que definen ese carácter particular, es decir, la identidad tan excéntrica de la banda.

Si nos damos cuenta de los álbumes/artistas que pasaban por el synthpop durante esa época, Depeche Mode estaba moviendo los hilos mas que otros proyectos más veteranos que ellos o incluso otros proyectos nuevos, (como el debut de Frakie Goes To Hollywood) pasando de una banda sólida de Synthpop a principios de los años 80 a consolidarse como parte la élite del género a mediados de los 80 y cuya influencia (y escuela) marcaría varias décadas para el synthpop. Una escucha imperdible.

MEJORES PISTAS: BLACK CELEBRATION, FLY ON THE WINDSCREEN, A QUESTION OF LUST, A QUESTION ON TIMES, STRIPPED, HERE IS THE HOUSE, NEW DRESS, SOMETIMES, WORLD FULL OF NOTHING

PISTAS MENOS FAVORABLES: IT DOESN´T MATTER TWO

Escucha a DEPECHE MODE a través de:

https://open.spotify.com/intl-es/album/0JSOfVzxVTpyvxzXggc8rG?go=1&sp_cid=2ec599814aba8e2066e6709ed1131210&utm_source=embed_player_p&utm_medium=desktop&nd=1&dlsi=2cd4808f3785474b

https://music.apple.com/pe/album/black-celebration/665403454

https://www.deezer.com/es/album/6709147